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出典: 小説のようなモノの書き方
版間での差分
(まずはいきなり書いてみる)
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==まずはいきなり書いてみる==
==まずはいきなり書いてみる==
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 さて、いきなりですが、何か書いてしまいましょう。<BR>
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 さて、いきなりですが、何か書いてしまいましょう。
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 本来、書き始める前にやるべきことはたくさんあるはずですが、そんなこと気にしない気にしない。書きたい時に書く。今書きたい、と思っているなら、今書く。何を書けばいいんだろうなんて、考えてちゃいけません。とりあえず、「何か書きたい。書いてみたい」という気持ちを大切にしましょう。<BR>
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 本来、書き始める前にやるべきことはたくさんあるはずですが、そんなこと気にしない気にしない。書きたい時に書く。今書きたい、と思っているなら、今書く。何を書けばいいんだろうなんて、考えてちゃいけません。とりあえず、「何か書きたい。書いてみたい」という気持ちを大切にしましょう。
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 細かいことはその後です。<BR>
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 細かいことはその後です。
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 ちゃんとした小説にしろ、小説のようなモノにしろ、最も大切なことは「書く」ということなんです。書き始めなきゃ、なんにも始まりません。<BR>
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 ちゃんとした小説にしろ、小説のようなモノにしろ、最も大切なことは「書く」ということなんです。書き始めなきゃ、なんにも始まりません。
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 だから、まず書き始めてしまいましょう。<BR>
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 だから、まず書き始めてしまいましょう。
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 何を書いていいかわからない? 大丈夫、それもなんとかしちゃいますから。<BR>
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 何を書いていいかわからない? 大丈夫、それもなんとかしちゃいますから。
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 ただし、結果については責任を負いかねますが(笑)<BR>
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 ただし、結果については責任を負いかねますが(笑)
===どこから書き始めるか===
===どこから書き始めるか===
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 机に向かい、眉間にしわを寄せ、腕組みをして真っ白い原稿用紙を睨みつける。やがておもむろにペンを取り、何文字か書いては原稿用紙を丸めて捨てる。机の横のごみ箱は書き損じた原稿用紙で溢れ、入りきらない紙屑にごみ箱自体が埋もれている。廃棄された苦労の産物は、ごみ箱のまわりだけでなく、部屋中に散乱して産みの苦しみを象徴している。<BR>
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 机に向かい、眉間にしわを寄せ、腕組みをして真っ白い原稿用紙を睨みつける。やがておもむろにペンを取り、何文字か書いては原稿用紙を丸めて捨てる。机の横のごみ箱は書き損じた原稿用紙で溢れ、入りきらない紙屑にごみ箱自体が埋もれている。廃棄された苦労の産物は、ごみ箱のまわりだけでなく、部屋中に散乱して産みの苦しみを象徴している。
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 これが、小説を書く、という事に対する、昔からのイメージでした。<BR>
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 これが、小説を書く、という事に対する、昔からのイメージでした。
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 もちろんこれは日本のイメージで、海外、特にアメリカやイギリスでのイメージでは、原稿用紙とペンの代わりに、タイプライターが使用されます。<BR>
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 もちろんこれは日本のイメージで、海外、特にアメリカやイギリスでのイメージでは、原稿用紙とペンの代わりに、タイプライターが使用されます。
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 いまでもこれを頑なに守り続けている人もいることでしょう。それほど、小説を書き始める、という作業は大変なものなのだそうです。<BR>
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 いまでもこれを頑なに守り続けている人もいることでしょう。それほど、小説を書き始める、という作業は大変なものなのだそうです。
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 基本的に、最初の数枚で読者の心を捕らえなければいけない。<BR>
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 基本的に、最初の数枚で読者の心を捕らえなければいけない。
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 印象的な書き出しで、その作品のできの半分が決まってしまう、と考えている人もいるようです。確かに有名な作品の中には、そういう作品がたくさんあります。<BR>
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 印象的な書き出しで、その作品のできの半分が決まってしまう、と考えている人もいるようです。確かに有名な作品の中には、そういう作品がたくさんあります。
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 それぐらい、小説の書き出しは重要なのでしょう。<BR>
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 それぐらい、小説の書き出しは重要なのでしょう。
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 しかし、このホームページは、「小説の書き方」のページではありません。あくまでも「のようなモノの書き方」のページです。なにも、苦しい思いをしてまで、たかが「のようなモノ」を作り出さなくたっていいじゃありませんか。どうせ、ちゃんとした小説にはなりきれない(いや、もしかしたら世紀の大傑作が生まれるかもしれませんが、それはあくまで結果論。目標はどこまでいってもお気楽な世界です)、単なる趣味の世界の産物を作り出そうっていうんですから。本格的な小説の書き方に囚われるのはやめましょう。<BR>
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 しかし、このホームページは、「小説の書き方」のページではありません。あくまでも「のようなモノの書き方」のページです。なにも、苦しい思いをしてまで、たかが「のようなモノ」を作り出さなくたっていいじゃありませんか。どうせ、ちゃんとした小説にはなりきれない(いや、もしかしたら世紀の大傑作が生まれるかもしれませんが、それはあくまで結果論。目標はどこまでいってもお気楽な世界です)、単なる趣味の世界の産物を作り出そうっていうんですから。本格的な小説の書き方に囚われるのはやめましょう。
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 しかも、このホームページのタイトルには、「ワープロを使った」という文句も付いていますから、原稿用紙とペンも出てきません。タイプライターも出てきません。<BR>
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 しかも、このホームページのタイトルには、「ワープロを使った」という文句も付いていますから、原稿用紙とペンも出てきません。タイプライターも出てきません。
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 ワープロもタイプライターも似たようなものじゃないか、と考える方もいらっしゃるかもしれませんが、それは大きな間違いです。<BR>
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 ワープロもタイプライターも似たようなものじゃないか、と考える方もいらっしゃるかもしれませんが、それは大きな間違いです。
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 ワープロには、タイプライターには絶対にできない、すごい機能がついています。<BR>
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 ワープロには、タイプライターには絶対にできない、すごい機能がついています。
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 それが、削除と挿入。<BR>
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 それが、削除と挿入。
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 気に入らない部分を後で削除することも、新しいアイデアを後から挿入することもできるのです。<BR>
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 気に入らない部分を後で削除することも、新しいアイデアを後から挿入することもできるのです。
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 この二つの点、「お気楽に」と「ワープロで」を踏まえて、小説のようなモノを書く場合、こりゃもうどこから書き始めるかは、一目瞭然。<BR>
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 この二つの点、「お気楽に」と「ワープロで」を踏まえて、小説のようなモノを書く場合、こりゃもうどこから書き始めるかは、一目瞭然。
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 好きなところから書き始めちゃってください。<BR>
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 好きなところから書き始めちゃってください。
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 主人公が危機に陥るクライマックスから書こうが、すべての事件が解決したエンディングから書こうが自由です。もちろん、最初のシーンが頭に浮かんでいるのなら、先頭から書き始めてください。<BR>
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 主人公が危機に陥るクライマックスから書こうが、すべての事件が解決したエンディングから書こうが自由です。もちろん、最初のシーンが頭に浮かんでいるのなら、先頭から書き始めてください。
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 推理小説を書こう、なんて思っている場合、いきなり探偵が謎を解くシーンから始めちゃうって手もあります。<BR>
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 推理小説を書こう、なんて思っている場合、いきなり探偵が謎を解くシーンから始めちゃうって手もあります。
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 もちろん、その時には、小説の全体なんて決まってる必要はありません。そんなものは、あとからどうにでもなります。ちゃんとストーリーを組み立てて、なんて考えちゃいけません。そんなことをしている間に、せっかく思い付いたすばらしいシーンが、どこかに消えてしまう可能性だってあるんですから。<BR>
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 もちろん、その時には、小説の全体なんて決まってる必要はありません。そんなものは、あとからどうにでもなります。ちゃんとストーリーを組み立てて、なんて考えちゃいけません。そんなことをしている間に、せっかく思い付いたすばらしいシーンが、どこかに消えてしまう可能性だってあるんですから。
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 書きたい所から書き始める。頭の中にあるシーンから書き始める。<BR>
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 書きたい所から書き始める。頭の中にあるシーンから書き始める。
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 これが「小説のようなモノ」を書く時の、一番正しい方法です。<BR>
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 これが「小説のようなモノ」を書く時の、一番正しい方法です。
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 場合によっては、ちゃんと小説のように書けることもあるでしょう。場合によっては、イメージだけがあって、小説風に書くことができない場合もあるでしょう。<BR>
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 場合によっては、ちゃんと小説のように書けることもあるでしょう。場合によっては、イメージだけがあって、小説風に書くことができない場合もあるでしょう。
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 頭の中に、映像が出来上がっている場合は、それを片っ端から文字にしてください。<BR>
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 頭の中に、映像が出来上がっている場合は、それを片っ端から文字にしてください。
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 この時点では、まだ小説の体裁を整えていなくてもかまいません。もちろん、いかにも小説風になっていれば文句なしですが、それを気にするあまり、大事なひらめきが逃げてしまっては意味がありません。<BR>
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 この時点では、まだ小説の体裁を整えていなくてもかまいません。もちろん、いかにも小説風になっていれば文句なしですが、それを気にするあまり、大事なひらめきが逃げてしまっては意味がありません。
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 たとえば、映画やドラマの予告のように、断片だけを書いていってもかまいません。<BR>
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 たとえば、映画やドラマの予告のように、断片だけを書いていってもかまいません。
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 どしゃ降りの雨に打たれ、新宿の雑踏の中、人をかき分けて走る主人公。<BR>
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 どしゃ降りの雨に打たれ、新宿の雑踏の中、人をかき分けて走る主人公。
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 恐怖に引きつるヒロイン。高笑いする悪役。<BR>
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 恐怖に引きつるヒロイン。高笑いする悪役。
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 そういうイメージが頭の中にあったら、それを文章にしちゃいましょう。<BR>
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 そういうイメージが頭の中にあったら、それを文章にしちゃいましょう。
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 最初は、今書いたようなイメージだけでいいんです。まずはとにかく何か書き始める。修正は、あとからいくらでもできます。そのためのワープロなんですから。<BR>
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 最初は、今書いたようなイメージだけでいいんです。まずはとにかく何か書き始める。修正は、あとからいくらでもできます。そのためのワープロなんですから。
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 文章にしたものを後から読み返すと、そこからまたイメージがわいてくる場合もあります。走る主人公の服装やら、高笑いする悪役の顔やら。<BR>
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 文章にしたものを後から読み返すと、そこからまたイメージがわいてくる場合もあります。走る主人公の服装やら、高笑いする悪役の顔やら。
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 これが、頭の中にしっかりできている場合は、いきなり小説風に書き始めることも可能ですが、気をつけないと、イメージが消えてしまいます。<BR>
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 これが、頭の中にしっかりできている場合は、いきなり小説風に書き始めることも可能ですが、気をつけないと、イメージが消えてしまいます。
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 絵を書くようなつもりで。<BR>
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 絵を書くようなつもりで。
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 いきなり細かい部分をかかないで、まずは輪郭だけ。そこから、少しずつ細かくして行きましょう。<BR>
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 いきなり細かい部分をかかないで、まずは輪郭だけ。そこから、少しずつ細かくして行きましょう。
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 とにかくまずは、頭の中にあるイメージを、キーボードに向かって吐き出してください。<BR>
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 とにかくまずは、頭の中にあるイメージを、キーボードに向かって吐き出してください。
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 ただし、書いた内容は、できるだけ保存してください。<BR>
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 ただし、書いた内容は、できるだけ保存してください。
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 どんなに断片的な内容でも、残しておいて損はありません。印刷までする必要はありません。フロッピーディスクにでも、ハードディスクにでも、保存用のメモリにでも、残しておいて、後でまた引っ張り出せるようにしておきましょう。<BR>
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 どんなに断片的な内容でも、残しておいて損はありません。印刷までする必要はありません。フロッピーディスクにでも、ハードディスクにでも、保存用のメモリにでも、残しておいて、後でまた引っ張り出せるようにしておきましょう。
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 で、後でまた引っ張り出して、走る主人公の服装を細かく書いてみたり、余計な部分を削ってみたり。<BR>
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 で、後でまた引っ張り出して、走る主人公の服装を細かく書いてみたり、余計な部分を削ってみたり。
===どう書き進めるか===
===どう書き進めるか===
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 さて、ここでいきなり、「小説のようなモノの書き方」ではなく、映画やドラマの作り方の説明をします。<BR>
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 さて、ここでいきなり、「小説のようなモノの書き方」ではなく、映画やドラマの作り方の説明をします。
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 ご存知の方もいらっしゃると思いますが、映画やドラマは、上映/放送される順番に撮影されるわけではありません。バラバラに撮影したシーンを、最後に編集して一本の作品に仕上げるのです。撮影する順番がバラバラになる理由は、いろいろあります。<BR>
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 ご存知の方もいらっしゃると思いますが、映画やドラマは、上映/放送される順番に撮影されるわけではありません。バラバラに撮影したシーンを、最後に編集して一本の作品に仕上げるのです。撮影する順番がバラバラになる理由は、いろいろあります。
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 オープニングとエンディングで同じセットを使う場合、二回セットを組むのが大変だから。<BR>
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 オープニングとエンディングで同じセットを使う場合、二回セットを組むのが大変だから。
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 キャストやスタッフのスケジュールの関係で、ある人が関係する場面だけまとめて撮らなければならないから。<BR>
+
 キャストやスタッフのスケジュールの関係で、ある人が関係する場面だけまとめて撮らなければならないから。
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 一度撮影したシーンに、撮り直しの必要が発生したから。<BR>
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 一度撮影したシーンに、撮り直しの必要が発生したから。
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 他にもいろいろあるでしょう。<BR>
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 他にもいろいろあるでしょう。
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 また映画やドラマは、バラバラに撮影するだけでなく、同じシーンを何度も撮影します。その中から、一番できのいいものを使うのです。<BR>
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 また映画やドラマは、バラバラに撮影するだけでなく、同じシーンを何度も撮影します。その中から、一番できのいいものを使うのです。
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 そのうえ、せっかく撮影したシーンを使わない場合だってあります。<BR>
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 そのうえ、せっかく撮影したシーンを使わない場合だってあります。
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 ワープロを使った小説のようなモノの書き方も、基本はこれと同じです。<BR>
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 ワープロを使った小説のようなモノの書き方も、基本はこれと同じです。
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 一番はじめに、エンディングを思い付いて、それを書いたとしましょう。<BR>
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 一番はじめに、エンディングを思い付いて、それを書いたとしましょう。
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 その後、そのエンディングにふさわしいオープニングを思い付いたとしましょう。そうしたら、そのオープニングを書いちゃいましょう。もちろん、途中がごっそり抜けていてかまいません。<BR>
+
 その後、そのエンディングにふさわしいオープニングを思い付いたとしましょう。そうしたら、そのオープニングを書いちゃいましょう。もちろん、途中がごっそり抜けていてかまいません。
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 思い付いたところから、じゃんじゃん書き進めていきましょう。<BR>
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 思い付いたところから、じゃんじゃん書き進めていきましょう。
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 メモや覚え書きのつもりで、でもできるだけ小説風に書いてください。<BR>
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 メモや覚え書きのつもりで、でもできるだけ小説風に書いてください。
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 基本は、書き易いところから書く。<BR>
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 基本は、書き易いところから書く。
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 オープニングとエンディングが、繋がっている必要すらありません。ひとつの作品を書いているときに、ふと他の作品のアイデアが浮かぶ場合だってあります。そういうときには、それをワープロに打ち込んでしまいましょう。<BR>
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 オープニングとエンディングが、繋がっている必要すらありません。ひとつの作品を書いているときに、ふと他の作品のアイデアが浮かぶ場合だってあります。そういうときには、それをワープロに打ち込んでしまいましょう。
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 ただし、今ワープロに打ち込んでいるものを途中で投げ出すのは、あまりお勧めできません。後から出てきたものの方がすばらしいアイデアのような気がするかもしれませんが、なにごとも浮気は禁物。二兎を追うもの一兎も得ず、なんて格言をひっぱりだすまでもなく、そんなことしたら両方ともどこかに行ってしまいます。後から浮かんできたアイデアは、とりあえずどこかにメモだけして、脇に置いておきましょう。それでどこかに行ってしまうようなアイデアなら、最初っからその程度のものだったんだと、素直にあきらめましょう。<BR>
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 ただし、今ワープロに打ち込んでいるものを途中で投げ出すのは、あまりお勧めできません。後から出てきたものの方がすばらしいアイデアのような気がするかもしれませんが、なにごとも浮気は禁物。二兎を追うもの一兎も得ず、なんて格言をひっぱりだすまでもなく、そんなことしたら両方ともどこかに行ってしまいます。後から浮かんできたアイデアは、とりあえずどこかにメモだけして、脇に置いておきましょう。それでどこかに行ってしまうようなアイデアなら、最初っからその程度のものだったんだと、素直にあきらめましょう。
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 一度書いたものを後から読んだときに、なんとなく気に入らない場合もあるでしょう。<BR>
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 一度書いたものを後から読んだときに、なんとなく気に入らない場合もあるでしょう。
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 そういう場合、前に書いたものを書き直したとしても、以前のものは必ず残すようにしてください。同じシーンを、何度でも納得いくまで書き直して、一番よかったものを採用すればいいんです。<BR>
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 そういう場合、前に書いたものを書き直したとしても、以前のものは必ず残すようにしてください。同じシーンを、何度でも納得いくまで書き直して、一番よかったものを採用すればいいんです。
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 場合によっては、最初に書いたものと最終的に採用したものが、まったく違うものになっている場合もあります。そういう場合、最初に書いたものは別の小説(のようなモノ)に使える可能性だってあるんですから。<BR>
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 場合によっては、最初に書いたものと最終的に採用したものが、まったく違うものになっている場合もあります。そういう場合、最初に書いたものは別の小説(のようなモノ)に使える可能性だってあるんですから。
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 保存する場合は、できるだけ映画やドラマの撮影をしたようなつもりで、それぞれ別の文書として保存してください。<BR>
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 保存する場合は、できるだけ映画やドラマの撮影をしたようなつもりで、それぞれ別の文書として保存してください。
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 同じ作品のオープニングとエンディングのつもりでも、途中を書いている間に、どう変わってくるかわかりませんから。<BR>
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 同じ作品のオープニングとエンディングのつもりでも、途中を書いている間に、どう変わってくるかわかりませんから。
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 そうやって書き溜めた小説(のようなモノ)の断片をかき集めれば、すばらしい作品ができるかもしれません。<BR>
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 そうやって書き溜めた小説(のようなモノ)の断片をかき集めれば、すばらしい作品ができるかもしれません。
===書くことがない場合===
===書くことがない場合===
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 書きたいこともないのに小説を書く、というのは、実は非常に無茶なことなんです。まっとうな小説の書き方の本なんぞを見ると、「テーマがどうのこうの」とか「モチーフがなんたらかんたら」とか「その作品で言いたいことは」とか、堅苦しいことが大抵書いてあります。でもそこはそれ、何度も言うようですが、ここは「小説のようなモノの書き方」のホームページですから、なんとかしちゃいましょう。<BR>
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 書きたいこともないのに小説を書く、というのは、実は非常に無茶なことなんです。まっとうな小説の書き方の本なんぞを見ると、「テーマがどうのこうの」とか「モチーフがなんたらかんたら」とか「その作品で言いたいことは」とか、堅苦しいことが大抵書いてあります。でもそこはそれ、何度も言うようですが、ここは「小説のようなモノの書き方」のホームページですから、なんとかしちゃいましょう。
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 まず、一つの方法として、朝起きてからのことを書く、というのがあります。<BR>
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 まず、一つの方法として、朝起きてからのことを書く、というのがあります。
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 なんだよ、日記かよ。なんて思わないように。<BR>
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 なんだよ、日記かよ。なんて思わないように。
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 その日の朝のことである必要はないんです。何か思い出に残っている朝のことでも、明日の朝の予定でも、自分が理想とする朝のありかたでもいいんです。つまり、現実の朝のことである必要すらない、ということです。<BR>
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 その日の朝のことである必要はないんです。何か思い出に残っている朝のことでも、明日の朝の予定でも、自分が理想とする朝のありかたでもいいんです。つまり、現実の朝のことである必要すらない、ということです。
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 この場合はもちろん主人公は自分ですが、ありのままの自分を書く必要もありません。日記を書くわけじゃないんですから、理想の自分を書いてください。いや、もちろん、自分が主人公である必要もありません。好きにやってください。<BR>
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 この場合はもちろん主人公は自分ですが、ありのままの自分を書く必要もありません。日記を書くわけじゃないんですから、理想の自分を書いてください。いや、もちろん、自分が主人公である必要もありません。好きにやってください。
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 気を付けてほしいのは、あくまでも「小説っぽくする」ということを忘れてはいけない、ということ。<BR>
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 気を付けてほしいのは、あくまでも「小説っぽくする」ということを忘れてはいけない、ということ。
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  九時に目が覚める。<BR>
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  九時に目が覚める。
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  トーストとコーヒーで朝食をとる。<BR>
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  トーストとコーヒーで朝食をとる。
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 なんてぇ書き方ではいけません。<BR>
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 なんてぇ書き方ではいけません。
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 <A HREF="howto.cgi?TYPE=Y&NO=02-000">「見た目を小説っぽくする」</A>や<A HREF="howto.cgi?TYPE=Y&NO=04-000">「内容を小説っぽくする」</A>の項を良く読んで、いかにも小説に見えるように心がけてください。<BR>
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 <A HREF="howto.cgi?TYPE=Y&NO=02-000">「見た目を小説っぽくする」</A>や<A HREF="howto.cgi?TYPE=Y&NO=04-000">「内容を小説っぽくする」</A>の項を良く読んで、いかにも小説に見えるように心がけてください。
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 ただし、あまりムキにならずに。肩の力を抜いて。誰に採点されるわけでもないんですから。<BR>
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 ただし、あまりムキにならずに。肩の力を抜いて。誰に採点されるわけでもないんですから。
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 うまく「小説っぽく」書けない、という場合は、とりあえず情景描写からしてみましょう。<BR>
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 うまく「小説っぽく」書けない、という場合は、とりあえず情景描写からしてみましょう。
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 目が覚めた時に見えるものを、順番に書いていけばいいのです。こんな風に。<BR>
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 目が覚めた時に見えるものを、順番に書いていけばいいのです。こんな風に。
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  目を開いても、あたりは闇の中に包まれていた。暗闇ではない。真っ白な闇だった。<BR>
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  目を開いても、あたりは闇の中に包まれていた。暗闇ではない。真っ白な闇だった。
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  軽く頭を振ると、覆い被さっていたシーツが落ちて、やっと部屋の中が見えるようになった。<BR>
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  軽く頭を振ると、覆い被さっていたシーツが落ちて、やっと部屋の中が見えるようになった。
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 もちろん、こういう書き出しでなくてもかまいません。ちゃんと、いつものように目覚めて、いつも見えるものが見えたことにしたければ、それを描写してみてください。<BR>
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 もちろん、こういう書き出しでなくてもかまいません。ちゃんと、いつものように目覚めて、いつも見えるものが見えたことにしたければ、それを描写してみてください。
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 ここでも、「どこから書くか」で説明したように、はじめから順番に書く必要はありません。<BR>
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 ここでも、「どこから書くか」で説明したように、はじめから順番に書く必要はありません。
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  もう完全に間に合わないとわかっていても、わたしは鞄を抱えて部屋を飛び出した。<BR>
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  もう完全に間に合わないとわかっていても、わたしは鞄を抱えて部屋を飛び出した。
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 と、まず書いて、その前に、<BR>
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 と、まず書いて、その前に、
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  時計を見るとすでに九時を過ぎていた。<BR>
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  時計を見るとすでに九時を過ぎていた。
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 と書き足すような方法でもかまいません。<BR>
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 と書き足すような方法でもかまいません。
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 さて、時計を見たのは、目が覚めた直後か、それとも目覚めてから何かをした後なのか。それによって状況が変わります。<BR>
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 さて、時計を見たのは、目が覚めた直後か、それとも目覚めてから何かをした後なのか。それによって状況が変わります。
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 時計を見てから部屋を飛び出すまでに、何かしていたことにしたい場合は、時計を見た一行と、部屋を飛び出した一行の間に、その間の出来事を追加して行きます。<BR>
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 時計を見てから部屋を飛び出すまでに、何かしていたことにしたい場合は、時計を見た一行と、部屋を飛び出した一行の間に、その間の出来事を追加して行きます。
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 時計を見て、あわてて部屋を飛び出したことにしたい場合には、時計を見た一行の前に、それまで何をしていたのかを書けばいいのです。<BR>
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 時計を見て、あわてて部屋を飛び出したことにしたい場合には、時計を見た一行の前に、それまで何をしていたのかを書けばいいのです。
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 最後の一行を、<BR>
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 最後の一行を、
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  もう完全に間に合わないとわかって、わたしはのんびりコーヒーを飲みはじめた。<BR>
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  もう完全に間に合わないとわかって、わたしはのんびりコーヒーを飲みはじめた。
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 と変えれば、内容はまた変わってくるでしょう。<BR>
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 と変えれば、内容はまた変わってくるでしょう。
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 この調子で、朝起きてから家を出るまでの間を小説っぽく描写したら、あとは、その前後にいろいろな描写を付け加えていけば、小説のようになってきます。<BR>
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 この調子で、朝起きてから家を出るまでの間を小説っぽく描写したら、あとは、その前後にいろいろな描写を付け加えていけば、小説のようになってきます。
===書くことがない場合(その2)===
===書くことがない場合(その2)===
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 「[[#書くことがない場合]]」では、とりあえず朝起きてからのことを書けばいい、といいましたが、「それじゃあ小説っぽくない。もっと小説っぽいものを書きたい」という方もいらっしゃるでしょう。そこで、書くことがなくても、より小説っぽいものが書ける方法をお教えしましょう。<BR>
+
 「[[#書くことがない場合]]」では、とりあえず朝起きてからのことを書けばいい、といいましたが、「それじゃあ小説っぽくない。もっと小説っぽいものを書きたい」という方もいらっしゃるでしょう。そこで、書くことがなくても、より小説っぽいものが書ける方法をお教えしましょう。
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 恐い話しを書くんです。つまり、怪談。ホラーじゃなくて、あくまでも怪談です。<BR>
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 恐い話しを書くんです。つまり、怪談。ホラーじゃなくて、あくまでも怪談です。
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 誰でもひとつやふたつは、恐いはなしを知っているでしょう。夏の夜に、百物語ってほどではないにしろ、恐い話しを友達とした経験はあるのではないでしょうか。自分がはなしたことがなくてなくても、人から聞いたこともあるでしょう。それを、人に直接はなすのではなく、文章にしてしまえばいいのです。<BR>
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 誰でもひとつやふたつは、恐いはなしを知っているでしょう。夏の夜に、百物語ってほどではないにしろ、恐い話しを友達とした経験はあるのではないでしょうか。自分がはなしたことがなくてなくても、人から聞いたこともあるでしょう。それを、人に直接はなすのではなく、文章にしてしまえばいいのです。
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 こいつの利点は、まずおはなしは最後までできている、ということ。おはなしはすでにできていますから、どんなおはなしにしようか考える必要がありません。考えなければいけないのは、書き出しや展開、終わり方ぐらいでしょう。あとは、文体をどうするか。<BR>
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 こいつの利点は、まずおはなしは最後までできている、ということ。おはなしはすでにできていますから、どんなおはなしにしようか考える必要がありません。考えなければいけないのは、書き出しや展開、終わり方ぐらいでしょう。あとは、文体をどうするか。
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 そのあたりのことに関しては、悩む必要はありません。もともと人に話す怪談を文章にするだけですから、そのまま書けばいいんです。たとえば、こんな感じで。<BR>
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 そのあたりのことに関しては、悩む必要はありません。もともと人に話す怪談を文章にするだけですから、そのまま書けばいいんです。たとえば、こんな感じで。
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<BR>
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 そのころわたしは、大学に入学したばかりでした。<BR>
+
 そのころわたしは、大学に入学したばかりでした。
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 (中略)<BR>
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 (中略)
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 その後、彼がどうなったのか、わたしは恐ろしくて、彼に連絡を取っていません。<BR>
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 その後、彼がどうなったのか、わたしは恐ろしくて、彼に連絡を取っていません。
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 もちろん、セリフはセリフとして表現してください。色々な描写だって、きちんとやってみましょう。このあたりは、凝ったことをやろうとすればいくらでも凝ることができますが、最初はあまり力まないで、とりあえず小説っぽければよしとしましょう。後から修正はいくらでもできますから。<BR>
+
 もちろん、セリフはセリフとして表現してください。色々な描写だって、きちんとやってみましょう。このあたりは、凝ったことをやろうとすればいくらでも凝ることができますが、最初はあまり力まないで、とりあえず小説っぽければよしとしましょう。後から修正はいくらでもできますから。
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 次の利点は、それほど長くはない、ということ。これは大きいです。<BR>
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 次の利点は、それほど長くはない、ということ。これは大きいです。
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 どこかのホラー大賞に応募しよう、というのなら別ですが、怪談は基本的に短いほうがおもしろいようです。多くて原稿用紙二十枚、少なければ十枚以下にまとまるのではないでしょうか。<BR>
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 どこかのホラー大賞に応募しよう、というのなら別ですが、怪談は基本的に短いほうがおもしろいようです。多くて原稿用紙二十枚、少なければ十枚以下にまとまるのではないでしょうか。
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 なんにしても、ド素人がとりあえず書く小説のようなモノとしては、あまり長いものはおすすめできません。なんせ、途中で飽きちゃう可能性がありますから。場合によっては、二十枚のお話しだって、結構書くのは大変なんです。<BR>
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 なんにしても、ド素人がとりあえず書く小説のようなモノとしては、あまり長いものはおすすめできません。なんせ、途中で飽きちゃう可能性がありますから。場合によっては、二十枚のお話しだって、結構書くのは大変なんです。
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 だから最初は、少し短いかな、と思う程度の長さでもかまいません。後から少しずつ描写を加えていったり、修正していけばいいんですから。で、この修正する、という作業には、当然「読み返す」という作業が入るわけですが、一度自分が書いた作品を読み返すときに、やたら長いとこれがなかなか大変なんです。ところが、十枚から二十枚ぐらいならば、それほど辛くはなくなります。<BR>
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 だから最初は、少し短いかな、と思う程度の長さでもかまいません。後から少しずつ描写を加えていったり、修正していけばいいんですから。で、この修正する、という作業には、当然「読み返す」という作業が入るわけですが、一度自分が書いた作品を読み返すときに、やたら長いとこれがなかなか大変なんです。ところが、十枚から二十枚ぐらいならば、それほど辛くはなくなります。
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 いくつも書き溜めて、冒頭にプロローグのようなものをつけて、百物語かなんかをやっているようにしてみるのも手です。そういうやり方をしている作家の方も大勢いるようですし。<BR>
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 いくつも書き溜めて、冒頭にプロローグのようなものをつけて、百物語かなんかをやっているようにしてみるのも手です。そういうやり方をしている作家の方も大勢いるようですし。
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 ってことで、とりあえず書いてみる作品としては、怪談は結構おすすめです。もちろん、書いた作品が面白くなるかどうかの責任は持てません。だいたい、恐いはなしを文章にして、読み手を怖がらせるっていうのは、かなり難しいことですから。<BR>
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 ってことで、とりあえず書いてみる作品としては、怪談は結構おすすめです。もちろん、書いた作品が面白くなるかどうかの責任は持てません。だいたい、恐いはなしを文章にして、読み手を怖がらせるっていうのは、かなり難しいことですから。
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 書いているときには恐く感じたのに、読み返してみたらあまり恐くない、ということも多いと思います。そんなときでも、せっかく書いたものは捨ててはいけません。それを<A HREF="../story/story.cgi?TYPE=Y&NO=01">第一稿</A>として、順に修正版を作っていけばいいんです。とか言ってて、<A HREF="../story/story.cgi?TYPE=Y&NO=02">改定版</A>を全然書かない奴もいますが(笑)<BR>
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 書いているときには恐く感じたのに、読み返してみたらあまり恐くない、ということも多いと思います。そんなときでも、せっかく書いたものは捨ててはいけません。それを<A HREF="../story/story.cgi?TYPE=Y&NO=01">第一稿</A>として、順に修正版を作っていけばいいんです。とか言ってて、<A HREF="../story/story.cgi?TYPE=Y&NO=02">改定版</A>を全然書かない奴もいますが(笑)
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 ただ、怪談を書く、という作業にも欠点はあります。<BR>
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 ただ、怪談を書く、という作業にも欠点はあります。
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 まず、恐いおはなしが苦手な人には不向きだということ。<BR>
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 まず、恐いおはなしが苦手な人には不向きだということ。
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 それほど苦手ではなくても、夜に書くことが多い人には、ちょっと辛い場合があります。<BR>
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 それほど苦手ではなくても、夜に書くことが多い人には、ちょっと辛い場合があります。
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 そして、多分大丈夫だとは思うのですが、下手をすると呪われてしまうかもしれない、ということ(笑)<BR>
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 そして、多分大丈夫だとは思うのですが、下手をすると呪われてしまうかもしれない、ということ(笑)
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 念のために、お祓いをしておくことをおすすめします。<BR>
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 念のために、お祓いをしておくことをおすすめします。
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1998.11.12<BR>
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1998.11.12
===いつ書くか===
===いつ書くか===
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 昼間働いていたり学校に行っていたりする場合、書くのはやっぱり夜や休日、ということになるでしょう。って、ここで言いたい「いつ」ってのは、そういうことじゃないんですが(笑)<BR>
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 昼間働いていたり学校に行っていたりする場合、書くのはやっぱり夜や休日、ということになるでしょう。って、ここで言いたい「いつ」ってのは、そういうことじゃないんですが(笑)
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 面白いお話を思いついたとします。それを、いつから書き始めればいいか、というはなし。<BR>
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 面白いお話を思いついたとします。それを、いつから書き始めればいいか、というはなし。
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 そんなものぁ、いつだっていいじゃねぇか、という意見もあるでしょうが、実はこれがそうでもないんですね。プロの場合には、アイデアを捕まえたら、次は下調べをしたり、情報収集したりする場合もあるようです。なにしろ、それでお金を稼いでいるわけですから、いい加減なことを書くわけにはいきません。まあ、たまに「このぐらい、ちょっと調べればわかるだろうに。なんにも調べてないんじゃないの?」と思うような作家もいるかもしれませんが、通常はそんなことはまずありません。ないはずです。<BR>
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 そんなものぁ、いつだっていいじゃねぇか、という意見もあるでしょうが、実はこれがそうでもないんですね。プロの場合には、アイデアを捕まえたら、次は下調べをしたり、情報収集したりする場合もあるようです。なにしろ、それでお金を稼いでいるわけですから、いい加減なことを書くわけにはいきません。まあ、たまに「このぐらい、ちょっと調べればわかるだろうに。なんにも調べてないんじゃないの?」と思うような作家もいるかもしれませんが、通常はそんなことはまずありません。ないはずです。
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 さて、ド素人の場合です。<BR>
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 さて、ド素人の場合です。
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 もちろん、ド素人だからいい加減に書いていい、というわけではありません。いや、別にいい加減に書いてもかまいませんが、そうすると「やっぱりド素人は……」という評価しか得られないことになります。「他人の評価なんて、気にしないね」という人の場合でも、何年か過ぎてから自分の作品を読み返したときに「ゲ。俺、すっげぇ大嘘こいてるじゃん」と思うよりは、「おお、この頃から、ちゃんと調べて書いてるじゃん。さすがだねぇ、俺って」と思いたいじゃないですか。<BR>
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 もちろん、ド素人だからいい加減に書いていい、というわけではありません。いや、別にいい加減に書いてもかまいませんが、そうすると「やっぱりド素人は……」という評価しか得られないことになります。「他人の評価なんて、気にしないね」という人の場合でも、何年か過ぎてから自分の作品を読み返したときに「ゲ。俺、すっげぇ大嘘こいてるじゃん」と思うよりは、「おお、この頃から、ちゃんと調べて書いてるじゃん。さすがだねぇ、俺って」と思いたいじゃないですか。
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 だから、いい加減に書くよりは、調べられることはきちんと調べてから書く。これに越したことはないんです。調べものはどうやればいいか、というおはなしは、また別の機会にするとして、とりあえず、調べればわかるようなことは、調べておくに越したことはない、ということだけ覚えておいてください。<BR>
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 だから、いい加減に書くよりは、調べられることはきちんと調べてから書く。これに越したことはないんです。調べものはどうやればいいか、というおはなしは、また別の機会にするとして、とりあえず、調べればわかるようなことは、調べておくに越したことはない、ということだけ覚えておいてください。
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 ところがです。<BR>
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 ところがです。
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 ここにひとつ問題が出てくる場合があるんです。<BR>
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 ここにひとつ問題が出てくる場合があるんです。
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 下調べはもちろん大切です。大切ですが、ド素人にとって、もっと大切なことは「書く」ということです。<BR>
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 下調べはもちろん大切です。大切ですが、ド素人にとって、もっと大切なことは「書く」ということです。
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 プロの場合には最終的には書かなければならない、という大前提がありますが、素人の場合はそれがありません。つまり、本人の情熱がすべてなんです。プロの場合は、お金をもらってる関係上、飽きちゃったからといってやめるわけにはいきません。たとえ無理矢理にでも、作品としての体裁に、仕上げなければならないでしょう。でも素人の場合は、本人が飽きちゃったら、やめることができるんです。というよりも、たぶん飽きちゃったらもう、やめちゃうでしょうね。<BR>
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 プロの場合には最終的には書かなければならない、という大前提がありますが、素人の場合はそれがありません。つまり、本人の情熱がすべてなんです。プロの場合は、お金をもらってる関係上、飽きちゃったからといってやめるわけにはいきません。たとえ無理矢理にでも、作品としての体裁に、仕上げなければならないでしょう。でも素人の場合は、本人が飽きちゃったら、やめることができるんです。というよりも、たぶん飽きちゃったらもう、やめちゃうでしょうね。
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 だから、飽きる前に書き始めなければならないのです。<BR>
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 だから、飽きる前に書き始めなければならないのです。
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 書き始めてもいないのに、飽きるはずがない、という方もいるかもしれません。ここでは、そういう方の心配はしていませんので、そういう方は、しばらくよそで遊んで来てください(笑)<BR>
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 書き始めてもいないのに、飽きるはずがない、という方もいるかもしれません。ここでは、そういう方の心配はしていませんので、そういう方は、しばらくよそで遊んで来てください(笑)
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 書き始める前に飽きる、というのがどういうことか、というと、ひとつには、頭の中でお話が出来上がってしまって、もう書く気が失せてしまうというのがあります。慣れない文章で無理矢理書いたものと、頭の中にある漠然としたイメージを比べたら、どう考えても、頭の中にある方ができがいいんですよ。漠然としてる分だけ、ソフトフォーカスもかかってますし(笑) そうなると、もうすばらしい作品が完成しちゃったような気分になって、文章に起こす気がしなくなっちゃうわけです。<BR>
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 書き始める前に飽きる、というのがどういうことか、というと、ひとつには、頭の中でお話が出来上がってしまって、もう書く気が失せてしまうというのがあります。慣れない文章で無理矢理書いたものと、頭の中にある漠然としたイメージを比べたら、どう考えても、頭の中にある方ができがいいんですよ。漠然としてる分だけ、ソフトフォーカスもかかってますし(笑) そうなると、もうすばらしい作品が完成しちゃったような気分になって、文章に起こす気がしなくなっちゃうわけです。
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 ただ、このパターンの場合、それほど短い時間でこうなってしまうことは、あまりないと思います。一週間や十日ぐらいなら、たぶん大丈夫でしょう。<BR>
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 ただ、このパターンの場合、それほど短い時間でこうなってしまうことは、あまりないと思います。一週間や十日ぐらいなら、たぶん大丈夫でしょう。
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 それよりももっと危険なもうひとつのパターンとして、書き手の情熱が冷めてしまう、というのがあります。あるいは、思い付いたアイデアが、それほどでもないような気になってくる、といってもいいかもしれません。<BR>
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 それよりももっと危険なもうひとつのパターンとして、書き手の情熱が冷めてしまう、というのがあります。あるいは、思い付いたアイデアが、それほどでもないような気になってくる、といってもいいかもしれません。
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 これは、一週間か十日ぐらいで起きるようです。場合によっては、一晩寝たら冷めてしまった、というようなこともあるかもしれません。それを考えると、思い付いたアイデアは、一刻も早く文章にしておくことをお勧めします。<BR>
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 これは、一週間か十日ぐらいで起きるようです。場合によっては、一晩寝たら冷めてしまった、というようなこともあるかもしれません。それを考えると、思い付いたアイデアは、一刻も早く文章にしておくことをお勧めします。
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 そんなすぐ冷めるようなアイデアは、文章にするだけ無駄だ、と思うかもしれません。そう思う人は、文章を書き慣れている人です。あるいは、次から次へ、色々なアイデアが湧いてくる人か。書き慣れていない人や、なかなかアイデアが湧いてこない人の場合には、せっかく捕まえたアイデアを、逃がさないようにする努力が必要になるのです。そのために、「すぐ書く」ということを心がけましょう。<BR>
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 そんなすぐ冷めるようなアイデアは、文章にするだけ無駄だ、と思うかもしれません。そう思う人は、文章を書き慣れている人です。あるいは、次から次へ、色々なアイデアが湧いてくる人か。書き慣れていない人や、なかなかアイデアが湧いてこない人の場合には、せっかく捕まえたアイデアを、逃がさないようにする努力が必要になるのです。そのために、「すぐ書く」ということを心がけましょう。
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 ただ「すぐ」といっても、思い付いてすぐその場で文章にすることができる状況というのは、通常はまずありえないでしょう。したがって、アイデアを手に入れてから、書き始めるまでには、どうしてもいくらかの時間差が発生してしまいます。これはもう、どうしようもないことです。<BR>
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 ただ「すぐ」といっても、思い付いてすぐその場で文章にすることができる状況というのは、通常はまずありえないでしょう。したがって、アイデアを手に入れてから、書き始めるまでには、どうしてもいくらかの時間差が発生してしまいます。これはもう、どうしようもないことです。
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 ですから、この時間差を、可能な限り縮めてあげる。<BR>
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 ですから、この時間差を、可能な限り縮めてあげる。
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 何か思い付いた場合には、遅くともその日のうちには、文章にしてしまった方が、いいかもしれません。前述したように、一晩寝たら冷めちゃう可能性がありますから。どうしてもそれができない場合でも、できるだけ早く文章にする努力をしてください。料理もアイデアも、熱いうちの方がおいしいんですから。まあ、料理の場合、冷たい料理ってのもありますが。<BR>
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 何か思い付いた場合には、遅くともその日のうちには、文章にしてしまった方が、いいかもしれません。前述したように、一晩寝たら冷めちゃう可能性がありますから。どうしてもそれができない場合でも、できるだけ早く文章にする努力をしてください。料理もアイデアも、熱いうちの方がおいしいんですから。まあ、料理の場合、冷たい料理ってのもありますが。
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 素人が小説のようなモノを書く場合、「急がば回れ」とか「急いてはことを仕損じる」ということわざは、とりあえず忘れてください。基本的には「思い立ったが吉日」です。<BR>
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 素人が小説のようなモノを書く場合、「急がば回れ」とか「急いてはことを仕損じる」ということわざは、とりあえず忘れてください。基本的には「思い立ったが吉日」です。
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 万が一、アイデアが冷めてしまったらどうすればいいか。この場合、料理と違って、電子レンジでチンすれば、すぐに温かくなるってものでもありません。冷めたアイデアを文章にすることほど、面白くないことはありません。それでも一応、とりあえず文章にしてみましょう。途中で投げ出しちゃってもかまいませんから。その間に、別のアイデアが浮かんでくるかも知れないし。冷めた情熱が戻ってくるかもしれないし。そういう可能性だって、充分にあるのです。とりあえず、書いてみるまで、あきらめてはいけません。<BR>
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 万が一、アイデアが冷めてしまったらどうすればいいか。この場合、料理と違って、電子レンジでチンすれば、すぐに温かくなるってものでもありません。冷めたアイデアを文章にすることほど、面白くないことはありません。それでも一応、とりあえず文章にしてみましょう。途中で投げ出しちゃってもかまいませんから。その間に、別のアイデアが浮かんでくるかも知れないし。冷めた情熱が戻ってくるかもしれないし。そういう可能性だって、充分にあるのです。とりあえず、書いてみるまで、あきらめてはいけません。
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 ただ、どうしても愛(笑)が戻って来ない場合は、もうあきらめましょう。しつこくすると嫌われます(笑) とりあえず、途中まで書いたものを保存して、きれいさっぱり忘れてください。きっぱり忘れて、次のアイデアに取り掛かりましょう。どうせ趣味で書いてる小説のようなモノ。何がなんでも書かなきゃいけない、ってことはないはずです。<BR>
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 ただ、どうしても愛(笑)が戻って来ない場合は、もうあきらめましょう。しつこくすると嫌われます(笑) とりあえず、途中まで書いたものを保存して、きれいさっぱり忘れてください。きっぱり忘れて、次のアイデアに取り掛かりましょう。どうせ趣味で書いてる小説のようなモノ。何がなんでも書かなきゃいけない、ってことはないはずです。
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 もちろん、情熱が冷めた状態で書いたモノは、ろくでもないモノである可能性が山ほどあります。しかもその可能性は、かなり高い確率になるでしょう。すばらしいモノになる可能性なんて、極めて低いはずです。だとしても、それはそれでちゃんと別の意味があります。文章を書くことに慣れる、という意味もありますし、アイデアメモとしての効能もあります。あとで読み返してみたときに、そこから別のアイデアが湧いてくるかもしれないし、自分の進歩に感動できるかもしれないし。それよりも、とにかくまず書く、という習慣を身につける、という大きな利点もあります。書きもしないでゴチャゴチャ考えているよりも、さっさと書き始めてしまいましょう。<BR>
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 もちろん、情熱が冷めた状態で書いたモノは、ろくでもないモノである可能性が山ほどあります。しかもその可能性は、かなり高い確率になるでしょう。すばらしいモノになる可能性なんて、極めて低いはずです。だとしても、それはそれでちゃんと別の意味があります。文章を書くことに慣れる、という意味もありますし、アイデアメモとしての効能もあります。あとで読み返してみたときに、そこから別のアイデアが湧いてくるかもしれないし、自分の進歩に感動できるかもしれないし。それよりも、とにかくまず書く、という習慣を身につける、という大きな利点もあります。書きもしないでゴチャゴチャ考えているよりも、さっさと書き始めてしまいましょう。
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 とにかく、思い付いたらすぐに書く。体裁なんぞは、あとからでもなんとかなります。そのために、ワープロを使ってるんですから。修正はいくらでもできます。一刻も早く、書き始めてください。<BR>
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 とにかく、思い付いたらすぐに書く。体裁なんぞは、あとからでもなんとかなります。そのために、ワープロを使ってるんですから。修正はいくらでもできます。一刻も早く、書き始めてください。
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 もちろん、そういう形で吐き出した作品を発表するかどうかは、各自の判断です。<A HREF="../story/story.cgi?TYPE=Y&NO=01">とりあえず第一版</A>、なんて形で発表してしまうと、一生後悔する可能性もあります。人様に読んでいただこう、という場合には、あまり半端な形の作品は、発表しない方がいいでしょう。それが礼儀ってものです。<BR>
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 もちろん、そういう形で吐き出した作品を発表するかどうかは、各自の判断です。<A HREF="../story/story.cgi?TYPE=Y&NO=01">とりあえず第一版</A>、なんて形で発表してしまうと、一生後悔する可能性もあります。人様に読んでいただこう、という場合には、あまり半端な形の作品は、発表しない方がいいでしょう。それが礼儀ってものです。
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1999.11.26<BR>
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1999.11.26

2008年7月21日 (月) 01:59の版

小説のようなモノの書き方[改定第二版]へようこそ。

今のところ、初版からの変更はレイアウトだけですが、今後内容の追加・変更もあるかもしれません。ない可能性の方が高いですが。

目次

まずはいきなり書いてみる

 さて、いきなりですが、何か書いてしまいましょう。  本来、書き始める前にやるべきことはたくさんあるはずですが、そんなこと気にしない気にしない。書きたい時に書く。今書きたい、と思っているなら、今書く。何を書けばいいんだろうなんて、考えてちゃいけません。とりあえず、「何か書きたい。書いてみたい」という気持ちを大切にしましょう。  細かいことはその後です。  ちゃんとした小説にしろ、小説のようなモノにしろ、最も大切なことは「書く」ということなんです。書き始めなきゃ、なんにも始まりません。  だから、まず書き始めてしまいましょう。  何を書いていいかわからない? 大丈夫、それもなんとかしちゃいますから。  ただし、結果については責任を負いかねますが(笑)

どこから書き始めるか

 机に向かい、眉間にしわを寄せ、腕組みをして真っ白い原稿用紙を睨みつける。やがておもむろにペンを取り、何文字か書いては原稿用紙を丸めて捨てる。机の横のごみ箱は書き損じた原稿用紙で溢れ、入りきらない紙屑にごみ箱自体が埋もれている。廃棄された苦労の産物は、ごみ箱のまわりだけでなく、部屋中に散乱して産みの苦しみを象徴している。  これが、小説を書く、という事に対する、昔からのイメージでした。  もちろんこれは日本のイメージで、海外、特にアメリカやイギリスでのイメージでは、原稿用紙とペンの代わりに、タイプライターが使用されます。  いまでもこれを頑なに守り続けている人もいることでしょう。それほど、小説を書き始める、という作業は大変なものなのだそうです。  基本的に、最初の数枚で読者の心を捕らえなければいけない。  印象的な書き出しで、その作品のできの半分が決まってしまう、と考えている人もいるようです。確かに有名な作品の中には、そういう作品がたくさんあります。  それぐらい、小説の書き出しは重要なのでしょう。  しかし、このホームページは、「小説の書き方」のページではありません。あくまでも「のようなモノの書き方」のページです。なにも、苦しい思いをしてまで、たかが「のようなモノ」を作り出さなくたっていいじゃありませんか。どうせ、ちゃんとした小説にはなりきれない(いや、もしかしたら世紀の大傑作が生まれるかもしれませんが、それはあくまで結果論。目標はどこまでいってもお気楽な世界です)、単なる趣味の世界の産物を作り出そうっていうんですから。本格的な小説の書き方に囚われるのはやめましょう。  しかも、このホームページのタイトルには、「ワープロを使った」という文句も付いていますから、原稿用紙とペンも出てきません。タイプライターも出てきません。  ワープロもタイプライターも似たようなものじゃないか、と考える方もいらっしゃるかもしれませんが、それは大きな間違いです。  ワープロには、タイプライターには絶対にできない、すごい機能がついています。  それが、削除と挿入。  気に入らない部分を後で削除することも、新しいアイデアを後から挿入することもできるのです。  この二つの点、「お気楽に」と「ワープロで」を踏まえて、小説のようなモノを書く場合、こりゃもうどこから書き始めるかは、一目瞭然。  好きなところから書き始めちゃってください。  主人公が危機に陥るクライマックスから書こうが、すべての事件が解決したエンディングから書こうが自由です。もちろん、最初のシーンが頭に浮かんでいるのなら、先頭から書き始めてください。  推理小説を書こう、なんて思っている場合、いきなり探偵が謎を解くシーンから始めちゃうって手もあります。  もちろん、その時には、小説の全体なんて決まってる必要はありません。そんなものは、あとからどうにでもなります。ちゃんとストーリーを組み立てて、なんて考えちゃいけません。そんなことをしている間に、せっかく思い付いたすばらしいシーンが、どこかに消えてしまう可能性だってあるんですから。  書きたい所から書き始める。頭の中にあるシーンから書き始める。  これが「小説のようなモノ」を書く時の、一番正しい方法です。  場合によっては、ちゃんと小説のように書けることもあるでしょう。場合によっては、イメージだけがあって、小説風に書くことができない場合もあるでしょう。  頭の中に、映像が出来上がっている場合は、それを片っ端から文字にしてください。  この時点では、まだ小説の体裁を整えていなくてもかまいません。もちろん、いかにも小説風になっていれば文句なしですが、それを気にするあまり、大事なひらめきが逃げてしまっては意味がありません。  たとえば、映画やドラマの予告のように、断片だけを書いていってもかまいません。

 どしゃ降りの雨に打たれ、新宿の雑踏の中、人をかき分けて走る主人公。  恐怖に引きつるヒロイン。高笑いする悪役。

 そういうイメージが頭の中にあったら、それを文章にしちゃいましょう。  最初は、今書いたようなイメージだけでいいんです。まずはとにかく何か書き始める。修正は、あとからいくらでもできます。そのためのワープロなんですから。  文章にしたものを後から読み返すと、そこからまたイメージがわいてくる場合もあります。走る主人公の服装やら、高笑いする悪役の顔やら。  これが、頭の中にしっかりできている場合は、いきなり小説風に書き始めることも可能ですが、気をつけないと、イメージが消えてしまいます。  絵を書くようなつもりで。  いきなり細かい部分をかかないで、まずは輪郭だけ。そこから、少しずつ細かくして行きましょう。  とにかくまずは、頭の中にあるイメージを、キーボードに向かって吐き出してください。  ただし、書いた内容は、できるだけ保存してください。  どんなに断片的な内容でも、残しておいて損はありません。印刷までする必要はありません。フロッピーディスクにでも、ハードディスクにでも、保存用のメモリにでも、残しておいて、後でまた引っ張り出せるようにしておきましょう。  で、後でまた引っ張り出して、走る主人公の服装を細かく書いてみたり、余計な部分を削ってみたり。

どう書き進めるか

 さて、ここでいきなり、「小説のようなモノの書き方」ではなく、映画やドラマの作り方の説明をします。  ご存知の方もいらっしゃると思いますが、映画やドラマは、上映/放送される順番に撮影されるわけではありません。バラバラに撮影したシーンを、最後に編集して一本の作品に仕上げるのです。撮影する順番がバラバラになる理由は、いろいろあります。  オープニングとエンディングで同じセットを使う場合、二回セットを組むのが大変だから。  キャストやスタッフのスケジュールの関係で、ある人が関係する場面だけまとめて撮らなければならないから。  一度撮影したシーンに、撮り直しの必要が発生したから。  他にもいろいろあるでしょう。  また映画やドラマは、バラバラに撮影するだけでなく、同じシーンを何度も撮影します。その中から、一番できのいいものを使うのです。  そのうえ、せっかく撮影したシーンを使わない場合だってあります。  ワープロを使った小説のようなモノの書き方も、基本はこれと同じです。  一番はじめに、エンディングを思い付いて、それを書いたとしましょう。  その後、そのエンディングにふさわしいオープニングを思い付いたとしましょう。そうしたら、そのオープニングを書いちゃいましょう。もちろん、途中がごっそり抜けていてかまいません。  思い付いたところから、じゃんじゃん書き進めていきましょう。  メモや覚え書きのつもりで、でもできるだけ小説風に書いてください。  基本は、書き易いところから書く。  オープニングとエンディングが、繋がっている必要すらありません。ひとつの作品を書いているときに、ふと他の作品のアイデアが浮かぶ場合だってあります。そういうときには、それをワープロに打ち込んでしまいましょう。  ただし、今ワープロに打ち込んでいるものを途中で投げ出すのは、あまりお勧めできません。後から出てきたものの方がすばらしいアイデアのような気がするかもしれませんが、なにごとも浮気は禁物。二兎を追うもの一兎も得ず、なんて格言をひっぱりだすまでもなく、そんなことしたら両方ともどこかに行ってしまいます。後から浮かんできたアイデアは、とりあえずどこかにメモだけして、脇に置いておきましょう。それでどこかに行ってしまうようなアイデアなら、最初っからその程度のものだったんだと、素直にあきらめましょう。

 一度書いたものを後から読んだときに、なんとなく気に入らない場合もあるでしょう。  そういう場合、前に書いたものを書き直したとしても、以前のものは必ず残すようにしてください。同じシーンを、何度でも納得いくまで書き直して、一番よかったものを採用すればいいんです。  場合によっては、最初に書いたものと最終的に採用したものが、まったく違うものになっている場合もあります。そういう場合、最初に書いたものは別の小説(のようなモノ)に使える可能性だってあるんですから。  保存する場合は、できるだけ映画やドラマの撮影をしたようなつもりで、それぞれ別の文書として保存してください。  同じ作品のオープニングとエンディングのつもりでも、途中を書いている間に、どう変わってくるかわかりませんから。  そうやって書き溜めた小説(のようなモノ)の断片をかき集めれば、すばらしい作品ができるかもしれません。

書くことがない場合

 書きたいこともないのに小説を書く、というのは、実は非常に無茶なことなんです。まっとうな小説の書き方の本なんぞを見ると、「テーマがどうのこうの」とか「モチーフがなんたらかんたら」とか「その作品で言いたいことは」とか、堅苦しいことが大抵書いてあります。でもそこはそれ、何度も言うようですが、ここは「小説のようなモノの書き方」のホームページですから、なんとかしちゃいましょう。  まず、一つの方法として、朝起きてからのことを書く、というのがあります。  なんだよ、日記かよ。なんて思わないように。  その日の朝のことである必要はないんです。何か思い出に残っている朝のことでも、明日の朝の予定でも、自分が理想とする朝のありかたでもいいんです。つまり、現実の朝のことである必要すらない、ということです。  この場合はもちろん主人公は自分ですが、ありのままの自分を書く必要もありません。日記を書くわけじゃないんですから、理想の自分を書いてください。いや、もちろん、自分が主人公である必要もありません。好きにやってください。  気を付けてほしいのは、あくまでも「小説っぽくする」ということを忘れてはいけない、ということ。

  九時に目が覚める。   トーストとコーヒーで朝食をとる。

 なんてぇ書き方ではいけません。  <A HREF="howto.cgi?TYPE=Y&NO=02-000">「見た目を小説っぽくする」</A>や<A HREF="howto.cgi?TYPE=Y&NO=04-000">「内容を小説っぽくする」</A>の項を良く読んで、いかにも小説に見えるように心がけてください。  ただし、あまりムキにならずに。肩の力を抜いて。誰に採点されるわけでもないんですから。  うまく「小説っぽく」書けない、という場合は、とりあえず情景描写からしてみましょう。  目が覚めた時に見えるものを、順番に書いていけばいいのです。こんな風に。

  目を開いても、あたりは闇の中に包まれていた。暗闇ではない。真っ白な闇だった。   軽く頭を振ると、覆い被さっていたシーツが落ちて、やっと部屋の中が見えるようになった。

 もちろん、こういう書き出しでなくてもかまいません。ちゃんと、いつものように目覚めて、いつも見えるものが見えたことにしたければ、それを描写してみてください。  ここでも、「どこから書くか」で説明したように、はじめから順番に書く必要はありません。

  もう完全に間に合わないとわかっていても、わたしは鞄を抱えて部屋を飛び出した。

 と、まず書いて、その前に、

  時計を見るとすでに九時を過ぎていた。

 と書き足すような方法でもかまいません。  さて、時計を見たのは、目が覚めた直後か、それとも目覚めてから何かをした後なのか。それによって状況が変わります。  時計を見てから部屋を飛び出すまでに、何かしていたことにしたい場合は、時計を見た一行と、部屋を飛び出した一行の間に、その間の出来事を追加して行きます。  時計を見て、あわてて部屋を飛び出したことにしたい場合には、時計を見た一行の前に、それまで何をしていたのかを書けばいいのです。  最後の一行を、

  もう完全に間に合わないとわかって、わたしはのんびりコーヒーを飲みはじめた。

 と変えれば、内容はまた変わってくるでしょう。  この調子で、朝起きてから家を出るまでの間を小説っぽく描写したら、あとは、その前後にいろいろな描写を付け加えていけば、小説のようになってきます。

書くことがない場合(その2)

 「#書くことがない場合」では、とりあえず朝起きてからのことを書けばいい、といいましたが、「それじゃあ小説っぽくない。もっと小説っぽいものを書きたい」という方もいらっしゃるでしょう。そこで、書くことがなくても、より小説っぽいものが書ける方法をお教えしましょう。  恐い話しを書くんです。つまり、怪談。ホラーじゃなくて、あくまでも怪談です。  誰でもひとつやふたつは、恐いはなしを知っているでしょう。夏の夜に、百物語ってほどではないにしろ、恐い話しを友達とした経験はあるのではないでしょうか。自分がはなしたことがなくてなくても、人から聞いたこともあるでしょう。それを、人に直接はなすのではなく、文章にしてしまえばいいのです。  こいつの利点は、まずおはなしは最後までできている、ということ。おはなしはすでにできていますから、どんなおはなしにしようか考える必要がありません。考えなければいけないのは、書き出しや展開、終わり方ぐらいでしょう。あとは、文体をどうするか。  そのあたりのことに関しては、悩む必要はありません。もともと人に話す怪談を文章にするだけですから、そのまま書けばいいんです。たとえば、こんな感じで。

 そのころわたしは、大学に入学したばかりでした。  (中略)  その後、彼がどうなったのか、わたしは恐ろしくて、彼に連絡を取っていません。

 もちろん、セリフはセリフとして表現してください。色々な描写だって、きちんとやってみましょう。このあたりは、凝ったことをやろうとすればいくらでも凝ることができますが、最初はあまり力まないで、とりあえず小説っぽければよしとしましょう。後から修正はいくらでもできますから。  次の利点は、それほど長くはない、ということ。これは大きいです。  どこかのホラー大賞に応募しよう、というのなら別ですが、怪談は基本的に短いほうがおもしろいようです。多くて原稿用紙二十枚、少なければ十枚以下にまとまるのではないでしょうか。  なんにしても、ド素人がとりあえず書く小説のようなモノとしては、あまり長いものはおすすめできません。なんせ、途中で飽きちゃう可能性がありますから。場合によっては、二十枚のお話しだって、結構書くのは大変なんです。  だから最初は、少し短いかな、と思う程度の長さでもかまいません。後から少しずつ描写を加えていったり、修正していけばいいんですから。で、この修正する、という作業には、当然「読み返す」という作業が入るわけですが、一度自分が書いた作品を読み返すときに、やたら長いとこれがなかなか大変なんです。ところが、十枚から二十枚ぐらいならば、それほど辛くはなくなります。  いくつも書き溜めて、冒頭にプロローグのようなものをつけて、百物語かなんかをやっているようにしてみるのも手です。そういうやり方をしている作家の方も大勢いるようですし。  ってことで、とりあえず書いてみる作品としては、怪談は結構おすすめです。もちろん、書いた作品が面白くなるかどうかの責任は持てません。だいたい、恐いはなしを文章にして、読み手を怖がらせるっていうのは、かなり難しいことですから。  書いているときには恐く感じたのに、読み返してみたらあまり恐くない、ということも多いと思います。そんなときでも、せっかく書いたものは捨ててはいけません。それを<A HREF="../story/story.cgi?TYPE=Y&NO=01">第一稿</A>として、順に修正版を作っていけばいいんです。とか言ってて、<A HREF="../story/story.cgi?TYPE=Y&NO=02">改定版</A>を全然書かない奴もいますが(笑)  ただ、怪談を書く、という作業にも欠点はあります。  まず、恐いおはなしが苦手な人には不向きだということ。  それほど苦手ではなくても、夜に書くことが多い人には、ちょっと辛い場合があります。  そして、多分大丈夫だとは思うのですが、下手をすると呪われてしまうかもしれない、ということ(笑)  念のために、お祓いをしておくことをおすすめします。 1998.11.12

いつ書くか

 昼間働いていたり学校に行っていたりする場合、書くのはやっぱり夜や休日、ということになるでしょう。って、ここで言いたい「いつ」ってのは、そういうことじゃないんですが(笑)  面白いお話を思いついたとします。それを、いつから書き始めればいいか、というはなし。  そんなものぁ、いつだっていいじゃねぇか、という意見もあるでしょうが、実はこれがそうでもないんですね。プロの場合には、アイデアを捕まえたら、次は下調べをしたり、情報収集したりする場合もあるようです。なにしろ、それでお金を稼いでいるわけですから、いい加減なことを書くわけにはいきません。まあ、たまに「このぐらい、ちょっと調べればわかるだろうに。なんにも調べてないんじゃないの?」と思うような作家もいるかもしれませんが、通常はそんなことはまずありません。ないはずです。  さて、ド素人の場合です。  もちろん、ド素人だからいい加減に書いていい、というわけではありません。いや、別にいい加減に書いてもかまいませんが、そうすると「やっぱりド素人は……」という評価しか得られないことになります。「他人の評価なんて、気にしないね」という人の場合でも、何年か過ぎてから自分の作品を読み返したときに「ゲ。俺、すっげぇ大嘘こいてるじゃん」と思うよりは、「おお、この頃から、ちゃんと調べて書いてるじゃん。さすがだねぇ、俺って」と思いたいじゃないですか。  だから、いい加減に書くよりは、調べられることはきちんと調べてから書く。これに越したことはないんです。調べものはどうやればいいか、というおはなしは、また別の機会にするとして、とりあえず、調べればわかるようなことは、調べておくに越したことはない、ということだけ覚えておいてください。  ところがです。  ここにひとつ問題が出てくる場合があるんです。  下調べはもちろん大切です。大切ですが、ド素人にとって、もっと大切なことは「書く」ということです。  プロの場合には最終的には書かなければならない、という大前提がありますが、素人の場合はそれがありません。つまり、本人の情熱がすべてなんです。プロの場合は、お金をもらってる関係上、飽きちゃったからといってやめるわけにはいきません。たとえ無理矢理にでも、作品としての体裁に、仕上げなければならないでしょう。でも素人の場合は、本人が飽きちゃったら、やめることができるんです。というよりも、たぶん飽きちゃったらもう、やめちゃうでしょうね。  だから、飽きる前に書き始めなければならないのです。  書き始めてもいないのに、飽きるはずがない、という方もいるかもしれません。ここでは、そういう方の心配はしていませんので、そういう方は、しばらくよそで遊んで来てください(笑)  書き始める前に飽きる、というのがどういうことか、というと、ひとつには、頭の中でお話が出来上がってしまって、もう書く気が失せてしまうというのがあります。慣れない文章で無理矢理書いたものと、頭の中にある漠然としたイメージを比べたら、どう考えても、頭の中にある方ができがいいんですよ。漠然としてる分だけ、ソフトフォーカスもかかってますし(笑) そうなると、もうすばらしい作品が完成しちゃったような気分になって、文章に起こす気がしなくなっちゃうわけです。  ただ、このパターンの場合、それほど短い時間でこうなってしまうことは、あまりないと思います。一週間や十日ぐらいなら、たぶん大丈夫でしょう。  それよりももっと危険なもうひとつのパターンとして、書き手の情熱が冷めてしまう、というのがあります。あるいは、思い付いたアイデアが、それほどでもないような気になってくる、といってもいいかもしれません。  これは、一週間か十日ぐらいで起きるようです。場合によっては、一晩寝たら冷めてしまった、というようなこともあるかもしれません。それを考えると、思い付いたアイデアは、一刻も早く文章にしておくことをお勧めします。  そんなすぐ冷めるようなアイデアは、文章にするだけ無駄だ、と思うかもしれません。そう思う人は、文章を書き慣れている人です。あるいは、次から次へ、色々なアイデアが湧いてくる人か。書き慣れていない人や、なかなかアイデアが湧いてこない人の場合には、せっかく捕まえたアイデアを、逃がさないようにする努力が必要になるのです。そのために、「すぐ書く」ということを心がけましょう。  ただ「すぐ」といっても、思い付いてすぐその場で文章にすることができる状況というのは、通常はまずありえないでしょう。したがって、アイデアを手に入れてから、書き始めるまでには、どうしてもいくらかの時間差が発生してしまいます。これはもう、どうしようもないことです。  ですから、この時間差を、可能な限り縮めてあげる。  何か思い付いた場合には、遅くともその日のうちには、文章にしてしまった方が、いいかもしれません。前述したように、一晩寝たら冷めちゃう可能性がありますから。どうしてもそれができない場合でも、できるだけ早く文章にする努力をしてください。料理もアイデアも、熱いうちの方がおいしいんですから。まあ、料理の場合、冷たい料理ってのもありますが。  素人が小説のようなモノを書く場合、「急がば回れ」とか「急いてはことを仕損じる」ということわざは、とりあえず忘れてください。基本的には「思い立ったが吉日」です。  万が一、アイデアが冷めてしまったらどうすればいいか。この場合、料理と違って、電子レンジでチンすれば、すぐに温かくなるってものでもありません。冷めたアイデアを文章にすることほど、面白くないことはありません。それでも一応、とりあえず文章にしてみましょう。途中で投げ出しちゃってもかまいませんから。その間に、別のアイデアが浮かんでくるかも知れないし。冷めた情熱が戻ってくるかもしれないし。そういう可能性だって、充分にあるのです。とりあえず、書いてみるまで、あきらめてはいけません。  ただ、どうしても愛(笑)が戻って来ない場合は、もうあきらめましょう。しつこくすると嫌われます(笑) とりあえず、途中まで書いたものを保存して、きれいさっぱり忘れてください。きっぱり忘れて、次のアイデアに取り掛かりましょう。どうせ趣味で書いてる小説のようなモノ。何がなんでも書かなきゃいけない、ってことはないはずです。  もちろん、情熱が冷めた状態で書いたモノは、ろくでもないモノである可能性が山ほどあります。しかもその可能性は、かなり高い確率になるでしょう。すばらしいモノになる可能性なんて、極めて低いはずです。だとしても、それはそれでちゃんと別の意味があります。文章を書くことに慣れる、という意味もありますし、アイデアメモとしての効能もあります。あとで読み返してみたときに、そこから別のアイデアが湧いてくるかもしれないし、自分の進歩に感動できるかもしれないし。それよりも、とにかくまず書く、という習慣を身につける、という大きな利点もあります。書きもしないでゴチャゴチャ考えているよりも、さっさと書き始めてしまいましょう。  とにかく、思い付いたらすぐに書く。体裁なんぞは、あとからでもなんとかなります。そのために、ワープロを使ってるんですから。修正はいくらでもできます。一刻も早く、書き始めてください。  もちろん、そういう形で吐き出した作品を発表するかどうかは、各自の判断です。<A HREF="../story/story.cgi?TYPE=Y&NO=01">とりあえず第一版</A>、なんて形で発表してしまうと、一生後悔する可能性もあります。人様に読んでいただこう、という場合には、あまり半端な形の作品は、発表しない方がいいでしょう。それが礼儀ってものです。 1999.11.26

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